環球影業對布倫達·李的classic進行了人工智能驅動的西班牙改造

藉助 SoundLabs 的人工智能技術，環球音樂集團 (UMG) 剛剛推出了 Brenda Lee 1958 年classic《Rockin' around the Christmas Tree》的西班牙語新版本。他們稱之爲“Noche Buena y Navidad”。

這次重製得到了李的充分認可，並由拉丁音樂重量級人物奧埃羅·巴奎羅 (Auero Baqueiro) 製作。 UMG 聲稱這證明人工智能可以在尊重藝術家意願的同時更新永恆的trac。

人工智能工具重塑音樂

SoundLabs 的 MicDrop 是一款人工智能人聲插件，對 Lee 的聲音起到了很大的作用。人工智能使用她的語音數據將她的聲音轉換爲西班牙語，保留了原始音樂和伴唱。 UMG 表示，這trac聽起來就像 13 歲的 Lee 回到了錄音室。

這一新的轉變使用了直接源自她聲音的人工智能聲音模型，這在商業音樂領域是真正的首創。重新設計的trac體現了一種日益增長的趨勢：音樂世界正在利用人工智能驅動的技術來以前所未有的方式創作、混音和分發trac。

藝術家和製作人使用可以分析數千首trac的工具來生成獨特的作品。例如，索尼的 Flow Machines 製作了一首受披頭士樂隊啓發的人工智能trac“Daddy's Car”。與此同時，Taryn Southern 的專輯《I AM AI》是第一張完全由人工智能輔助的專輯。

這些數字呈現爆炸式增長。人工智能音樂市場預計將從 2023 年的 2.94 億美元激增至 2032 年的 26.6 億美元，從 2024 年開始平均年增長率爲 28.6%。

大約 60% 的音樂家已經在他們的創作工作流程中使用人工智能，部分原因是聽衆體驗個性化的需求。 Spotify 和 Apple Music 現在使用機器學習來提供用戶發現異常準確的自定義播放列表。

許多人工智能工具正在改變trac呈現方式。 Amper Music 允許用戶製作特定情緒和流派的免版稅trac，而 AIVA（人工智能虛擬藝術家）則根據傳奇作曲家的靈感創作classic音樂。

LANDR 使用人工智能來自動化音頻母帶處理，爲dent藝術家提供專業級的製作，而無需高昂的成本。

個性化聆聽和新興藝術家

人工智能正在徹底改變歌迷發現新trac的方式。音樂流媒體巨頭使用算法根據個人習慣提供播放列表，從而促進了那些原本很難引起注意的新興藝術家的發展。

例如，Spotify 的 Discover Weekly 功能將小藝術家與知名藝術家放在一起，Billie Eilish 和 Lil Nas X 就是人工智能策劃的成功故事的典型例子。

這些工具對dent藝術家來說意義重大，他們現在可以在沒有大品牌的情況下接觸到大量觀衆。人工智能播放列表爲新人才打開了大門，動搖了行業舊有的把關方式。混合流派也正在流行，因爲人工智能可以讓音樂家混合出意想不到的聲音，比如注入爵士樂的嘻哈音樂或classictron混音。

VR 和人工智能的進步使音樂會和音樂視頻變得互動。藝術家現在使用人工智能來操縱現場音頻或將視覺效果與表演同步。虛擬現實演出如雨後春筍般湧現，讓歌迷體驗到常規音樂會形式之外的音樂。

該技術提升了粉絲體驗，一些藝術家甚至使用人工智能在演出期間生成實時視覺效果，創造了全新的互動層。

儘管人工智能爲音樂遊戲帶來了巨大的潛力，但道德問題卻在升溫。版權問題是最令人擔憂的問題。一項調查發現，77% 的人擔心人工智能會掩蓋原創者的權利。